2-е изд., испр. и доп. — СПб.: Издательство Ивана Лимбаха, 2011. — 584 с.: ил. — ISBN 978-5-89059-159-3.
Книга представляет собой аналитическую историю узловых моментов в развитии современного искусства. Основанная на цикле лекций, прочитанных в начале 2000-х годов, книга вобрала в себя сравнительное описание и анализ творчества западных (Дж. Поллок, Энди Уорхол, Ив Кляйн) и российских, в частности, петербургских (К. Малевич, В. Стерлигов, Е. Михнов-Войтенко, Тимур Новиков) художников. Их биографии, истории художественных движений и новых технологий составляют основной сюжет исследования.
Книга предназначена читателям, интересующимся историей, теорией и философией новейшей культуры.
Содержание:
Предисловие
От Малевича к Хармсу: будущее в прошедшем
Джексон Поллок. Между текстурой и метафизикой
Ив Кляйн. Пустота как брэнд
Евгений Михнов. Бесконечные множества
Вещь в искусстве XX века, или «Искусство объекта»
Клэс Ольденбург. Искусство и энтропия
Американский поп арт: 1961-1965
Энди Уорхол – писатель и философ
Фотография и объект
Синди Шерман. «Бытие в пустоте глагола „быть“»
Символические фантомы: видеоискусство от 1960-х к 2002 году
Теория современного искусства от 1980-х к 1990-м. Книги Розалинды Краусс «Оригинальность авангарда и другие модернистские мифы» и «Оптическое бессознательное»
Тимур Новиков – Илья Кабаков: всё и ничто
Хроника